FUQIA E BUTË E FILMAVE AZIATIKË BËHET GLOBALE (DHE SFIDON HOLLIUDIN).

Nga z. Federiko Xhuliani (Federico Giuliani).

Romë, Itali | Është e vështirë të parashikohet nëse diçka e ngjashme me atë që ndodhi në vitin 2023 do të ndodhë me rastin e edicionit të 96-të të Çmimeve të Akademisë në Los Anxhelos, kur Gjithçka Kudo Gjithçka Përnjëherësh, një film amerikan i drejtuar nga z. Deniell Kuan (Daniel Kwan) dhe z. Deniell Sheinert (Daniel Scheinert), ktheu në qendër të vëmendjes në Azi.

Po, sepse filmi në fjalë fitoi shtatë Oscar nga 11 nominimet, duke përfshirë filmin më të mirë, regjinë më të mirë, skenarin më të mirë origjinal, aktorin më të mirë dytësor për z. Ke Huy Quan dhe aktoren më të mirë për znj. Michelle Yeoh, e cila, u bë kështu aktorja e parë aziatike dhe aktorja e dytë jo e bardhë që fitoi çmimin në kategorinë kryesore.

Me pak fjalë, ngjarja ishte fjalë për fjalë një triumf për aktorët aziatikë, duke qenë se asnjëherë në historinë e Çmimeve Askërs (Oscars) dy prej tyre nuk kishin arritur të fitonin në të njëjtin vit.

Në fund të fundit, thjesht hidhini një sy numrave: në 95 vitet e fundit vetëm 23 nga 1808 të nominuarit për çmimin Askër (Oscar) ishin artistë me origjinë aziatike.

Ndërsa presim të kuptojmë se çfarë do të ndodhë në çmimet e vitit 2024, debati mbi rëndësinë e përfaqësimit aziatik në Hollivud ka depërtuar si në botën kinematografike ashtu edhe në opinionin publik.

Në Samitin e Milken Institute Asia në Singapor një vit më parë, 52-vjeçari i lartpërmendur Ke Huy Quan kujtoi me krenari faktin se aziatikët kishin filluar të kishin një ndikim të madh në mënyrën se si tregohen historitë e Hollivudit.

“Arsyeja pse gjërat kanë ndryshuar në 10-15 vitet e fundit është për shkak të tregut të madh kinez që është hapur - shpjegoi aktori amerikan me origjinë vietnameze duke shtuar - dhe se drejtuesit e Hollivudit e kishin parë të arsyeshme të prodhonin filma me personazhe aziatikë për të hyrë më mirë në atë treg.”

Nëse, nga njëra anë, është biznesi ai që ka udhëhequr zgjedhjet e industrisë amerikane të filmit, tani e etur për të tërhequr klientelën e madhe aziatike dhe për të bërë fitime rekord, nga ana tjetër, megjithatë, ka edhe Azi për t'u marrë parasysh.

Protagonist i padiskutueshëm i filmave dhe serialeve. por edhe i dinamikave më të fundit ekonomiko-politike globale.

Me fjalë të tjera, ngritja e këtij kontinenti, e dukshme edhe në fushën e kinematografisë, sjell me vete implikime të pashmangshme që tejkalojnë aspektin e thjeshtë argëtues.

Vlerat, kultura, mënyra e jetesës: nëse është e vërtetë që brenda çdo produkti kulturor ka gjithmonë vizionin e botës së atyre që e krijojnë, atëherë momenti i Azisë mund të kishte ardhur vërtet.

Tashmë motori i ekonomisë botërore dhe tani edhe qendra e mundshme e fuqisë së butë ndërkombëtare.

AZIA NË ÇMIMIN ASKËR (OSCAR).

Nominimet për Çmimin Askër (Oscar) 2024 u shpallën më 23 janar nga Teatri Samuel Goldwyn i Akademisë së Filmit.

Nuk mungojnë aspak filmat aziatikë. Past Lives, prodhuar në Shtetet e Bashkuara dhe me regji të Selin Songut (Celine Song), me dialog kryesisht në gjuhën koreane, u nominua në kategoritë filmi më i mirë dhe skenari më i mirë origjinal.

Ditët e përsosura nga regjisori gjerman Uim Uendërs (Wim Wenders) u nominua me sukses nga Japonia në kategorinë e filmit më të mirë ndërkombëtar.

Dhe përsëri: Godzilla Minus One e Takashi Yamazaki në vitin 2023 doli të ishte një nga hitet më të mëdha në arkat japoneze.

I realizuar me një buxhet prej vetëm 15 milionë dollarësh, filmi fitoi rreth 100 milionë dollarë në mbarë botën.

Yamazaki ka fituar gjashtë çmime të Akademisë Japoneze për Always: Sunset on Third Street (2005) dhe The Eternal Zero (2013). Do të përpiqet të rrëmbejë një tjetër në kategorinë e efekteve vizuale më të mira.

Hayao Miyazaki në vend të kësaj fitoi nominimin e tij të katërt për filmin më të mirë të animuar me The Boy and the Heron, ndërsa To Kill a Tiger, Island in Between, Nǎi Nai & Wài Pó dhe Red, White and Blue u nominuan për dokumentarin më të mirë respektivisht me metrazh të gjatë, dokumentarin më të mirë të shkurtër (i dyti dhe i treti) dhe aksioni më i mirë live.

FUQIA E BUTË LINDORE: NJË SFIDË PËR HOLLYWOOD?

I kritikuar shpesh për përmbytjen e audiencës globale me “kulturën amerikane”, Hollywood prej disa vitesh ka përfshirë gjithnjë e më shumë aktorët e Hong Kongut, skenarët e Koresë së Jugut dhe përgjithësisht strukturat e prodhimit aziatik në produktet e tij kryesore.

Është e lehtë, siç parashikohet, të kuptohet arsyeja: me 50% të të ardhurave të saj që vijnë nga jashtë - në rritje të vazhdueshme - industria e filmit amerikan i konsideron tregjet në rritje të Azisë si kufijtë e saj të ardhshëm të mëdhenj, ka theksuar Universiteti Jeill (Yale).

Duke dashuruar miliarda shikues të mundshëm në Indi dhe Kinë, rajonin e ASEAN dhe Lindjen e Largët, studiot e Hollivudit e kanë parë të arsyeshme të përfshijnë dhe pasqyrojnë diversitetin e audiencës globale.

Çështja do të jetë të kuptojmë se deri në çfarë mase Holliudi (Hollywood) do të jetë në gjendje të udhëheqë globalizimin kinematografik, duke ofruar produkte të reja kulturore për një audiencë të ngopur tani me humus perëndimor - dhe vazhdimisht në kërkim të ekzotikes - dhe në çfarë mase, në vend të kësaj, vendet aziatike do të udhëheqin, ose më mirë dominojnë, transformimin e saj.

Duke përfituar nga nevoja e Holliudit për të inovuar dhe uria e platformave të transmetimit të videove si Netflix, shumë vende lindore në fakt kanë filluar - në një mënyrë të shkëlqyer - të përdorin kinemanë si një përforcues të fuqisë së tyre të butë.

Mënyra e tyre e funksionimit? Përdorni filma dhe seriale televizive për të promovuar vendin tuaj në botë, si dhe për të arritur rezultatet e dëshiruara në sektorë të ndryshëm përmes tërheqjes dhe jo përmes detyrimit apo metodave të tjera.

Ka nga ata që si Koreja e Jugut e lartpërmendur, kanë krijuar një biznes të artë nga asgjëja (e folëm këtu).

Në fillim të viteve 1990, Seuli krijoi Divizionin e Kulturës Popullore brenda Ministrisë së Kulturës.

Që nga ai moment, çdo vit, qeveria e Koresë së Jugut ka investuar 500 milionë dollarë ose më shumë për të financuar kulturën në format e saj më të ndryshme, nga muzika te filmat, përmes modës dhe komikeve.

Rezultati është aty për ta parë të gjithë: përmes K-kulturës , kulturës së krijuar në Kore, Jugu ka qenë në gjendje të përmirësojë imazhin e tij ndërkombëtar, duke rifilluar ekonominë dhe turizmin.

Prandaj, popullariteti në rritje i kinemasë aziatike ka pasur një ndikim të thellë në industrinë globale të argëtimit, duke theksuar rolin domethënës të fuqisë së butë të kontinentit në formësimin e narrativave dhe perceptimeve kulturore në mbarë botën.

Shembulli i Koresë së Jugut është emblematik se si një qeveri mund të shumëfishojë ndikimin e saj ndërkombëtar duke promovuar vlerat dhe kulturën përmes filmit dhe muzikës.

Për momentin, Holliudi dhe Netfliksi (Netflix) dhe vëllezërit e tij perëndimorë duan diçka të re, dhe janë të lumtur të mirëpresin prodhimet aziatike, aktorët dhe kontaminimet kulturore nga ajo pjesë e planetit.

Por çfarë do të ndodhë kur dhe nëse kinemaja e kontinentit me rritje më të shpejtë në botë, e nxitur nga suksesi global, do të vijë së shpejti për të diktuar ligjin, natyrisht, madje duke lënë në hije Holliudin?

https://impressexaltsculptor.com/xwr71bic?key=5bef601c2af9f91065c072edad23fc2c

Nga z. Erton Duka.

© Copyright | Agjencia Telegrafike Vox

Ne të njohim me botën | www.007vox.com | Burimi yt i informacionit